1月13日（日）
やれやれ、１週間、日記を書く暇がなかった。
月曜日はバーミンガム・ロイヤル・バレエ団の『美女と野獣』を観に行く。ディズニーのアニメは観ていないが、同じディズニーのミュージカルはロンドンで観た。傑作である。
いうまでもなく、ジャン・コクトーの映画も名作である。初めて観たのは小学生のときで、壁から人間の腕がのびていて、燭台をもっているという場面が妙に印象に残った。
話はそれるが、子どもの頃、ニッサン・テレビ名画座とかいう番組があった。コクトーの『美女と野獣』もそれで観たのだと思う。ニッサンといっても、車の日産ではなく、ニッサン石鹸という会社がスポンサーだった。１週間毎日同じ映画を放映するのである。なんとも、のんびりした時代だったのである。
さて、デヴィッド・ビントリー振付のこのバレエも、気品ある英国風の傑作である。近々、日経新聞に批評が出るが、今回ばかりは与えられた字数の少なくとも３倍か４倍は書きたかった。日本の舞台評も書評も、字数がすくなすぎる。あれでは本当の意味での批評はできず、ほとんど紹介だけになってしまう。
まず、新国の『椿姫』とは対照的に、音楽がすごくいい。創作バレエの音楽はうすっぺらで通俗的なものが多いが、この曲はかなり本格的だが、同時に適度に親しみやすく、よくできている。
舞台装置も衣裳も秀逸だった。舞台転換がじつにスムーズ。
肝腎の振付であるが、ビントリーはじつに達者になったものである。彼の作品にはすでに『ペンギン・カフェ』という「着ぐるみバレエ」があるが、適度に現代的で、適度にクラシックで、適度に演劇的で、ひじょうにバランスがとれている。少女が本を開くと、物語が始まるという始まり方はいささか陳腐だが、少女がはしごにのって書棚に手を伸ばしているストップモーションから始まるという幕開けは、思わず「うまい！」とひとりごちてしまった。一気に観客を物語に引きずり込む。『カルミナ・ブラーナ』の幕開けも秀逸だった。ビントリーはいきなり観客の心をわしづかみするのが得意だ。
佐久間奈緒（ベル）も、ツァオ・チー（野獣）も、平田桃子（雌狐）も、ひじょうによかった。
こういう作品が生まれないかぎり、日本のバレエもお先真っ暗である。
バレエが始まる前に、アメ横に行って紅茶を買おうとしたのだが、店が見つからない。なくなってしまったらしい。その店では、たしかトワイニングのイングリッシュ・ブレックファストが１缶780円だった。そのへんの店で買うと1000円以上する。どなたか、イギリスの紅茶を激安で売っているバッタ屋を知りませんか。うちはとにかく紅茶の消費量が半端ではないのです。
そういえば、さくらんぼ、アメリカンチェリー、ライチー、松茸などの季節になると、「上野にバレエを観に行く」というと、かみさんから「アメ横で・・・を買ってきて」という注文が出て、大量のチェリーをぶらさげてバレエ会場にいくはめになる。
さて火曜日は早稲田の授業。ルネサンスからようやくバロックにすすんだが、このままでは２回くらい補講をやらないと終わりそうにない。
水曜日は一日じゅう家で講演の準備。これについては後で述べる。
木曜日はゼミと試験。
金曜日は大学でいくつか雑用をこなした後、研究室で映像の編集をやり、その後、早稲田の研究会に駆けつける。風邪がはやっているらしく、出席者が少ない。
土曜日はマリインスキー・オペラ友の会に招かれ、「ポロヴェツ人の踊り」についての講演。会場はびっしり満員。150人くらいいらしただろうか。オペラ・ファンの前でしゃべるというのは初めてである。
私の場合、手ぶらで行ってしゃべる、というわけにはいかず、ビデオを編集し、図版をスキャンし・・・と、準備に時間がかかるのだが、書庫が混乱状態なので、まず探し物から始めなければならない。今回の場合だと、まず『イーゴリ公』のＤＶＤを発掘する作業から初め、次に楽譜、次に参考書、それからボロディーンの音楽を使ったミュージカル『キスメット』のビデオを探す、というふうに探し物の連続である。『キスメット』のビデオが見つかったのは講演前日だったので、あわてて研究室にもっていき、デジタル化する。
「人生は探し物の連続である」というのを、私の名言として後世に残したいと思う。
本日はミハイロフスキー劇場（レニングラード国立劇場）バレエのパーティ。美人バレリーナが勢揃いするというので、出かけていく。イリーナ・ペレンは前から美しいが、その美しさにいっそう磨きがかかり、ちょっと近寄りがたい感じであった。そばにいるだけで、頭がくらくらしてくる。拙いロシア語で「先日の『眠れる森の美女』は素晴らしかったですよ。あなたはリラの精もいいけど、オーロラもいいねえ」なんて話をしていたのだが、そばにボーイ・フレンドらしき長身の男性がいたので、居心地わるく、早々に退散。オクサーナ・シェスタコワともしばらくおしゃべりしたが、なんとも性格の良いバレリーナであった。
家に帰って、薄井憲二先生が送って下さった『フローリアン』を観る。1940年の映画である。ウィーンの有名なスペイン乗馬学校を舞台にした話であるが（フローリアンというのは馬の名前である）、イリーナ・バロノワが出演していて、踊る場面もある。観て仰天、こんなに可愛いバレリーナは観たことがない。のけぞって、後ろの壁に後頭部を打ったくらいである。年取ってからのバロノワは、いま日本で公開されている『バレエ・リュス』でもわかるように、顔の細い、痩せたおばあさんだが、若いときは丸顔で、体もぽちゃぽちゃ。でも、テクニックはすごい。涙が出ました。
続けて、アメリカから届いた『Never Let Me Go』（1944、日本未公開）を観る。主演はクラーク・ゲーブルと、『ローラ殺人事件』で有名なジーン・ティアニー。主役のマリヤ（ティアニー）はマリインスキー劇場のプリマ・バレリーナで、アメリカ人（ゲーブル）と結婚するのだが、ふたりで西側に出ようとすると、彼女だけ出国を許されず（大事なバレリーナだからという理由で）、ふたりは引き裂かれる。ゲーブルは小舟でソ連に密入国し、彼女を連れ出す、というストーリー。マリヤが『白鳥の湖』を踊る場面があり、（クレジットされていないが）アントン・ドーリンが王子役を踊っている。
さらに『夜も昼も』（1946）を観る。ケイリー・グラントが主演した、コール・ポーターの伝記映画である。コール・ポーターといえば名曲「ビギン・ザ・ビギン」だが、この曲に合わせてダンス・シーンがある。私はそのダンサーが誰なのか、わからなかったが、ジョージ・ゾーリッチとミラダ・ムラドワであることを薄井先生から教えていただいた。これまた驚異的なテクニックである。
やれやれ、１週間、日記を書く暇がなかった。
月曜日はバーミンガム・ロイヤル・バレエ団の『美女と野獣』を観に行く。ディズニーのアニメは観ていないが、同じディズニーのミュージカルはロンドンで観た。傑作である。
いうまでもなく、ジャン・コクトーの映画も名作である。初めて観たのは小学生のときで、壁から人間の腕がのびていて、燭台をもっているという場面が妙に印象に残った。
話はそれるが、子どもの頃、ニッサン・テレビ名画座とかいう番組があった。コクトーの『美女と野獣』もそれで観たのだと思う。ニッサンといっても、車の日産ではなく、ニッサン石鹸という会社がスポンサーだった。１週間毎日同じ映画を放映するのである。なんとも、のんびりした時代だったのである。
さて、デヴィッド・ビントリー振付のこのバレエも、気品ある英国風の傑作である。近々、日経新聞に批評が出るが、今回ばかりは与えられた字数の少なくとも３倍か４倍は書きたかった。日本の舞台評も書評も、字数がすくなすぎる。あれでは本当の意味での批評はできず、ほとんど紹介だけになってしまう。
まず、新国の『椿姫』とは対照的に、音楽がすごくいい。創作バレエの音楽はうすっぺらで通俗的なものが多いが、この曲はかなり本格的だが、同時に適度に親しみやすく、よくできている。
舞台装置も衣裳も秀逸だった。舞台転換がじつにスムーズ。
肝腎の振付であるが、ビントリーはじつに達者になったものである。彼の作品にはすでに『ペンギン・カフェ』という「着ぐるみバレエ」があるが、適度に現代的で、適度にクラシックで、適度に演劇的で、ひじょうにバランスがとれている。少女が本を開くと、物語が始まるという始まり方はいささか陳腐だが、少女がはしごにのって書棚に手を伸ばしているストップモーションから始まるという幕開けは、思わず「うまい！」とひとりごちてしまった。一気に観客を物語に引きずり込む。『カルミナ・ブラーナ』の幕開けも秀逸だった。ビントリーはいきなり観客の心をわしづかみするのが得意だ。
佐久間奈緒（ベル）も、ツァオ・チー（野獣）も、平田桃子（雌狐）も、ひじょうによかった。
こういう作品が生まれないかぎり、日本のバレエもお先真っ暗である。
バレエが始まる前に、アメ横に行って紅茶を買おうとしたのだが、店が見つからない。なくなってしまったらしい。その店では、たしかトワイニングのイングリッシュ・ブレックファストが１缶780円だった。そのへんの店で買うと1000円以上する。どなたか、イギリスの紅茶を激安で売っているバッタ屋を知りませんか。うちはとにかく紅茶の消費量が半端ではないのです。
そういえば、さくらんぼ、アメリカンチェリー、ライチー、松茸などの季節になると、「上野にバレエを観に行く」というと、かみさんから「アメ横で・・・を買ってきて」という注文が出て、大量のチェリーをぶらさげてバレエ会場にいくはめになる。
さて火曜日は早稲田の授業。ルネサンスからようやくバロックにすすんだが、このままでは２回くらい補講をやらないと終わりそうにない。
水曜日は一日じゅう家で講演の準備。これについては後で述べる。
木曜日はゼミと試験。
金曜日は大学でいくつか雑用をこなした後、研究室で映像の編集をやり、その後、早稲田の研究会に駆けつける。風邪がはやっているらしく、出席者が少ない。
土曜日はマリインスキー・オペラ友の会に招かれ、「ポロヴェツ人の踊り」についての講演。会場はびっしり満員。150人くらいいらしただろうか。オペラ・ファンの前でしゃべるというのは初めてである。
私の場合、手ぶらで行ってしゃべる、というわけにはいかず、ビデオを編集し、図版をスキャンし・・・と、準備に時間がかかるのだが、書庫が混乱状態なので、まず探し物から始めなければならない。今回の場合だと、まず『イーゴリ公』のＤＶＤを発掘する作業から初め、次に楽譜、次に参考書、それからボロディーンの音楽を使ったミュージカル『キスメット』のビデオを探す、というふうに探し物の連続である。『キスメット』のビデオが見つかったのは講演前日だったので、あわてて研究室にもっていき、デジタル化する。
「人生は探し物の連続である」というのを、私の名言として後世に残したいと思う。
本日はミハイロフスキー劇場（レニングラード国立劇場）バレエのパーティ。美人バレリーナが勢揃いするというので、出かけていく。イリーナ・ペレンは前から美しいが、その美しさにいっそう磨きがかかり、ちょっと近寄りがたい感じであった。そばにいるだけで、頭がくらくらしてくる。拙いロシア語で「先日の『眠れる森の美女』は素晴らしかったですよ。あなたはリラの精もいいけど、オーロラもいいねえ」なんて話をしていたのだが、そばにボーイ・フレンドらしき長身の男性がいたので、居心地わるく、早々に退散。オクサーナ・シェスタコワともしばらくおしゃべりしたが、なんとも性格の良いバレリーナであった。
家に帰って、薄井憲二先生が送って下さった『フローリアン』を観る。1940年の映画である。ウィーンの有名なスペイン乗馬学校を舞台にした話であるが（フローリアンというのは馬の名前である）、イリーナ・バロノワが出演していて、踊る場面もある。観て仰天、こんなに可愛いバレリーナは観たことがない。のけぞって、後ろの壁に後頭部を打ったくらいである。年取ってからのバロノワは、いま日本で公開されている『バレエ・リュス』でもわかるように、顔の細い、痩せたおばあさんだが、若いときは丸顔で、体もぽちゃぽちゃ。でも、テクニックはすごい。涙が出ました。
続けて、アメリカから届いた『Never Let Me Go』（1944、日本未公開）を観る。主演はクラーク・ゲーブルと、『ローラ殺人事件』で有名なジーン・ティアニー。主役のマリヤ（ティアニー）はマリインスキー劇場のプリマ・バレリーナで、アメリカ人（ゲーブル）と結婚するのだが、ふたりで西側に出ようとすると、彼女だけ出国を許されず（大事なバレリーナだからという理由で）、ふたりは引き裂かれる。ゲーブルは小舟でソ連に密入国し、彼女を連れ出す、というストーリー。マリヤが『白鳥の湖』を踊る場面があり、（クレジットされていないが）アントン・ドーリンが王子役を踊っている。
さらに『夜も昼も』（1946）を観る。ケイリー・グラントが主演した、コール・ポーターの伝記映画である。コール・ポーターといえば名曲「ビギン・ザ・ビギン」だが、この曲に合わせてダンス・シーンがある。私はそのダンサーが誰なのか、わからなかったが、ジョージ・ゾーリッチとミラダ・ムラドワであることを薄井先生から教えていただいた。これまた驚異的なテクニックである。